Depuis début juin, je me suis lancée un défi qui me tentait depuis longtemps : créer un dessin par jour pendant un mois. Dessiner chaque jour est une expérience fascinante pour découvrir ses facilités et ses difficultés !
Depuis toujours, j’adore dessiner. Petite, à l’école, lorsque nous avions terminé les exercices demandés par la professeure, nous avions le droit de faire une activité créative : lire, dessiner ou travailler sur nos lacunes avec des fiches, mais ça se n’était pas pour moi ! J’oscillais entre lecture et dessin, c’est peut-être de là que vient ma passion pour ces deux univers. Bref, vous l’avez compris, je travaillais le plus vite possible pour pouvoir dessiner !
Cette passion pour le dessin m’a conduite vers le monde des arts appliqués en études supérieures. Si ce parcours vous intéresse et que vous souhaitez en savoir plus, n’hésitez pas à m’envoyer un message, je serai ravie d’en discuter ! Pendant cinq ans, je dessinais jour et nuit. Avec le temps, les outils et le matériel que j’utilisais sont devenus mes meilleurs alliés. Je vais vous présenter ici ce qui constitue, pour moi, la trousse parfaite de l’artiste, en fonction de mon style de dessin bien sûr !

Le Papier et les Carnets
Le papier est l’élément le plus important pour avoir une bonne base de travail. Oubliez les feuilles d’imprimante de 80g, pour être à l’aise en dessinant et pour éviter que le papier ne gondole ou ne se déchire, optez pour un papier d’au moins 160g. Pour l’aquarelle, je vous recommande un papier encore plus épais, de 220g minimum.
En termes de texture, vous pouvez choisir entre du papier lisse ou granuleux. Personnellement, j’ai longtemps utilisé du papier très lisse, mais avec le temps, je préfère maintenant un papier avec plus d’irrégularités.
Ensuite, le choix entre feuilles libres ou carnet dépend de vos préférences. Le format est également crucial, du A5 au A3 en passant par des formats carrés ou en paysage. Choisissez un carnet et un format qui vous conviennent. Et n’oubliez pas un support rigide pour vous appuyer, comme une pochette ou un carton à dessin.

Le Crayon à Papier et la Gomme
Je sais que ce sujet peut ouvrir un grand débat parmi les dessinateurs.
Pour le crayon, je dessine la plupart du temps à l’encre, donc le crayon à papier n’est pas mon outil principal. J’utilise exclusivement un porte-mine, que je trouve plus pratique à transporter, plus fin et plus facile à gommer qu’un crayon à papier.
Cependant, pour une trousse parfaite, je recommande d’avoir au moins trois crayons à papier : un HB, un 2B et un 6B. Avec ceux-là, vous pourrez obtenir une gamme de gris assez étendue pour vos premiers dessins, mais n’oubliez pas un fixateur pour qu’ils tiennent dans le temps.
Passons maintenant à la gomme. J’utilise une gomme bon marché, et cela me suffit pour mes dessins. Toutefois, si vous travaillez beaucoup au crayon à papier, une gomme mie de pain est indispensable. Malaxez-la bien avant de l’utiliser, et vous verrez sa magie opérer !


Le Stylo Encre et ses dérivés
Pour moi, le stylo encre est l’outil le plus important ! Il est parfait pour croquer rapidement une scène de vie, une architecture, ou un détail futile.
Voici quelques outils que je recommande :
- Le porte-plume : Comme à l’école, mais cette fois pour le plaisir. Apprenez à appuyer et à laisser glisser la plume sur le papier, en variant les encres. C’est un outil très utile mais assez difficile à manier au début.
- La plume ou stylo manga : Ces stylos sont magiques, j’ai commencé le dessin avec eux et je ne peux que vous les recommander. Ils permettent d’aller dans les détails tout en offrant des traits plus bruts et épais.
- Les Microns : Mes préférés. Vous pouvez obtenir une gamme étendue de mines calibrées. Pour commencer, je vous conseille d’acheter un pack complet de 6 stylos. Avec le temps, vous découvrirez vos préférences. Personnellement, j’utilise beaucoup les tailles 0,05, 0,1 et 0,2mm.

Les Pinceaux
Pour les pinceaux, il est essentiel de trouver ceux qui vous conviennent le mieux. Pour commencer, je vous en recommande quatre : un pour les détails, un pour les formes, un pour les aplats et un pour les étendues.
- Le plus fin : Pour ajouter des détails comme les branchages et les rainures en fin de dessin.
- Celui pour les formes : Moins précis mais assez fin pour remplir les formes de couleurs.
- Celui pour les aplats : Utilisé pour ajouter des ombres ou des feuillages.
- Celui pour les étendues : Sert à mouiller le papier pour créer des grandes plaines ou des ciels vivants en ajoutant des touches d’encre.
Il existe aussi des pinceaux à réservoir d’eau, très pratiques si vous vous déplacez beaucoup, mais plus compliqués pour jouer avec la quantité d’eau.


L’Aquarelle
Votre palette d’aquarelle sera votre meilleure alliée. J’utilise toujours la même palette depuis mes études. En métal, elle est beaucoup plus résistante que celle en plastique et se tache moins, avec une dizaine de godets.
Je ne peux vous recommander que l’aquarelle en godets, car c’est celle que j’utilise le plus. Cependant, il existe aussi de l’aquarelle en tube. Pour les couleurs, je vous conseille de commencer avec les élémentaires : vert, bleu, jaune, rouge, et ensuite vous pouvez ajouter du magenta ou du cyan. Avec le temps, vous affinerez vos choix en fonction de vos préférences. Par exemple, j’utilise beaucoup de vert et de bleu.

La Motivation
N’oubliez pas que le dessin est une course de fond. Je dessine depuis longtemps et j’apprends encore chaque jour de nouvelles techniques et découvre de nouveaux outils. Il faut pratiquer pour affiner son style et réussir à retranscrire ce que l’on voit et ressent.
Pour Résumer
Voici la liste des essentiels pour commencer et pour voyager léger :
- 1 carnet au grammage de 220g minimum
- 1 porte-mine
- 1 gomme
- 3 Microns : 0,05 / 0,1 / 0,2
- 4 pinceaux
- 1 palette d’aquarelle à 10 godets
- 2 pinces
Bonus :
- 3 crayons à papier : HB, 2B, 6B
- 1 taille-crayon
- 1 gomme mie de pain
- 1 pinceau à réservoir d’eau
- 1 récipient à eau
- Des mouchoirs (pour essuyer les pinceaux, pas vos larmes !)
Avec ces outils, vous serez bien équipée pour commencer votre aventure dans le dessin. Bonne chance et surtout, amusez-vous !